El verano tiene una cita ineludible en el norte de España. Del 2 al 5 de julio de 2026, el Palacio de Exposiciones y Congresos de Santander, a pasos de las playas del Sardinero, abrirá sus puertas para acoger la 34.ª edición de ARTESANTANDER, la segunda feria de arte más longeva de España y uno de los encuentros de referencia del calendario artístico nacional.

Más de cuarenta galerías nacionales e internacionales tomarán el Salón Bahía con propuestas que van desde grandes nombres del arte español hasta creadores internacionales emergentes, todo ello con entrada gratuita para el público.

Un formato más concentrado y accesible

ARTESANTANDER

La edición de 2026 llega con cambios pensados para facilitar la visita. La feria reduce su celebración a cuatro días, de jueves a domingo, amplía los horarios respecto a ediciones anteriores y adelanta una semana sus fechas. La novedad más destacada en cuanto al acceso es la apertura en horario de mañana el domingo, algo que no existía en el formato previo y que abre la puerta a quienes no pueden acercarse entre semana o en horario de tarde. El objetivo declarado de la organización es ofrecer una experiencia más flexible, concentrando la actividad en el fin de semana sin sacrificar la profundidad de la propuesta.

Esta es la tercera edición consecutiva bajo la dirección de Mónica Álvarez Careaga, comisaria y productora cultural que asumió el proyecto en 2024. Bajo su impulso, la feria ha trazado un camino de renovación que se nota tanto en el perfil de las galerías seleccionadas como en la voluntad de conectar con audiencias más amplias y diversas. La edición anterior fue, según la organización, la más internacional de toda la trayectoria de ARTESANTANDER, con un incremento notable tanto en la afluencia de público como en el volumen de ventas.

Quién selecciona las galerías y con qué criterios

La elección de las galerías participantes no recae en exclusiva en la dirección. ARTESANTANDER trabaja con un comité asesor que en 2026 estará formado por dos figuras del mundo del arte con trayectorias muy distintas y complementarias. Por un lado, Giulietta Zanmatti Speranza, gestora cultural con una amplia carrera tanto en España como en el extranjero, que ha dirigido CentroCentro en Madrid y ha sido subdirectora de PhotoEspaña.

Por otro, Joaquín García Martín, comisario, historiador del arte y escritor especializado en estudios culturales, con base en Madrid, que ya participó en el comité durante la última edición. La combinación de ambos perfiles apunta a una selección que busca equilibrio entre rigor institucional y sensibilidad hacia las corrientes más actuales del arte contemporáneo.

La feria presta atención especial a las galerías de Cantabria, asegurando su presencia junto a las propuestas nacionales e internacionales. Esta apuesta por el tejido local convive con la proyección exterior que ARTESANTANDER ha ido construyendo en los últimos años, con una presencia creciente de coleccionistas internacionales durante los días de celebración.

Arte contemporáneo, emergencia y coleccionismo accesible

Simon Quadrat. Woman in Yellow, 2025. Cortesia Galeria Rafael Pérez Hernando

La propuesta artística de ARTESANTANDER no se limita a las grandes firmas. La feria reserva espacio para artistas y proyectos emergentes, dando visibilidad a voces que todavía están construyendo su trayectoria junto a nombres ya consolidados del arte español e internacional. Esta convivencia entre distintas generaciones y procedencias es uno de los rasgos que definen el modelo que Álvarez Careaga ha ido perfilando desde su llegada a la dirección.

Otro eje central es la accesibilidad al coleccionismo. La feria trabaja de forma activa para que acercarse al arte contemporáneo no sea una experiencia reservada a un perfil de visitante determinado, y la entrada libre es la expresión más directa de esa voluntad. La programación educativa que acompaña a la muestra refuerza ese enfoque, con actividades pensadas para distintos públicos y edades.

Además, la organización tiene un compromiso explícito con dar visibilidad a voces infrarrepresentadas dentro del ecosistema del arte, un criterio que influye tanto en la selección de galerías como en los proyectos que la feria promueve de forma directa.

Santander, escenario de verano para el arte

La ubicación no es un detalle menor. El Palacio de Exposiciones y Congresos del Sardinero sitúa la feria a metros del mar, en uno de los enclaves más reconocibles del verano cántabro. Santander lleva décadas posicionándose como destino cultural durante los meses de julio y agosto, y ARTESANTANDER forma parte estructural de esa oferta junto a otros eventos del calendario estival.

La feria cuenta con el respaldo institucional del Gobierno de Cantabria y el Ayuntamiento de Santander, lo que garantiza su continuidad dentro del programa cultural de la región. Fundada en 1990, ARTESANTANDER lleva más de tres décadas funcionando como punto de encuentro para artistas, galerías, críticos y coleccionistas, lo que la convierte en una de las instituciones ferias de arte con mayor recorrido del país, solo por detrás de ARCO en términos de longevidad dentro del panorama español.

Con la apertura del domingo por la mañana como novedad práctica más visible y una selección que promete mantener el nivel de internacionalización alcanzado en la edición anterior, ARTESANTANDER 2026 se presenta como una oportunidad concreta para quienes quieran combinar verano en Cantabria con una inmersión en el arte contemporáneo, sin coste de entrada y con una oferta que abarca desde el mercado consolidado hasta la creación más reciente.