Un sofá ardiendo en plena calle es la imagen que ha elegido el Festival Escena Poblenou para anunciar su 25 edición. La ilustración, obra de la diseñadora Erika Zwiener, resume el espíritu de un festival que desde hace un cuarto de siglo invita a abandonar la comodidad del salón para salir a la calle y dejarse sacudir por las artes en vivo.

Del 22 al 25 de octubre, el barrio de Poblenou vuelve a convertirse en escenario a cielo abierto con 19 propuestas que recorren el teatro, la danza, el circo, la performance y la música. La dirección artística corre de nuevo a cargo de Ada Vilaró, quien mantiene la apuesta que ha definido el certamen durante dos décadas y media, dar espacio a la creación contemporánea, apoyar a artistas emergentes y tejer vínculos con el territorio y su comunidad.

Un abono conmemorativo y cuatro días de programación

Para celebrar el aniversario, la organización lanza un abono de cinco entradas por 25 euros, pensado para acercar las artes escénicas a un público más amplio. La programación se despliega en espacios tan distintos como el Centre Moral i Cultural del Poblenou, la Sala Beckett o las propias calles del barrio, donde varias piezas ocupan plazas y aceras para convertir a los vecinos en parte activa de la experiencia.

Entre los estrenos destacan Tros, de Cia. Sputniks, una pieza de circo y humor sobre cuatro personajes atrapados en un tiempo cíclico de guerras y revueltas que se repiten sin fin. También llega Nacionalitat espanyola: trampes, evidències i fotos prohibides, de Maria Solà, ganadora de la convocatoria Les Escèniques, que parte de dos décadas de trabajo performativo de la artista para cuestionar las relaciones entre el arte, la autoridad y el sistema. Completan el cartel de novedades El Banquet de Te Negre, de Maisa Sally-Anna Perk, e Imagiro, de Ambae Company.

Embriones, el espacio para la creación en proceso

El festival arranca el jueves 22 con la 13 edición de Embriones, la convocatoria que desde hace más de una década permite al público asomarse a proyectos escénicos todavía en fase de investigación. Participan cuatro propuestas, dos de sala y dos de calle. Cosinart presenta 600, el temps dins del maleter, un viaje poético a bordo de un Seat 600 narrado por dos personajes que reconstruyen recuerdos y memoria colectiva. Lasombrada lleva a la calle Dia raro, una pieza sin texto que explora la fragilidad de las relaciones humanas a través del cuerpo y la máscara.

Adrià Sánchez-Campo firma La presència, un recorrido performativo por el espacio público y doméstico que indaga en qué queda tras una desaparición. Cierra el bloque Margues Blaves, de Cicuta, un teatro documental que arranca de la muerte por eutanasia del padre de Adrià tras trece años conviviendo con el párkinson y que termina convertido en una celebración de la existencia.

Feminismos y nuevas maneras de producir cultura

El viernes 23, la programación pone el foco en las prácticas feministas dentro del sector cultural con la conversación Altres maneres, moderada por la periodista Júlia Bertran. En el encuentro participan Marta Vergonyós Cabratosa (La Bonne), la propia Ada Vilaró y el equipo directivo del Grec Festival de Barcelona, que debaten sobre metodologías de gestión feminista, maternidades y los tiempos de creación en un sector que empieza a cuestionar sus modelos tradicionales de producción.

Esa misma jornada se representa Xirinxina, de L'Atapeïda, una pieza de movimiento y humor protagonizada por dos mujeres que exploran, con la complicidad del público, qué cargas llevamos y cómo aligerarlas. La obra regresa al festival después de haber pasado por Embriones en la edición anterior. El día se completa con una clase abierta de swing junto a Més Que Swing Poblenou y con la jam audiovisual Ambient Ruined My Life, un encuentro de música electrónica y creación colectiva nacido desde una perspectiva queer.

El espacio público como escenario central

El sábado 24 concentra algunas de las propuestas más ambiciosas de la edición. El Banquet de Te Negre, ganadora de la 11 edición de Al Poblenou Fem Performances, combina artes vivas y trabajo comunitario con la participación de vecinos del barrio. A partir de la metáfora del té de las cinco y un banquete real, la artista Maisa Sally-Anna Perk relaciona la historia colonial con las memorias del barrio en una propuesta intergeneracional acompañada de música en directo.

Llum de Fideu presenta Aquí. Ext. Dia y Aquí. Ext. Nit, una pieza de calle dividida en dos partes en la que el público asiste primero al rodaje de una película y después a su proyección en un cine al aire libre. En la Sala Beckett, Las Nenas Theatre estrenan Torcidxs, cuatro intérpretes que cuestionan las expectativas depositadas sobre los artistas a través del error y el fracaso como material escénico. La jornada incluye también una muestra abierta del taller profesional de artes de calle de Kamchàtka y el trabajo desarrollado por la creadora Elaine Grayling con alumnos del Institut 4 Cantons.

Una fiesta cabaret y un libro para el aniversario

El propio sábado 24 acoge el momento más simbólico del aniversario. El Centre Moral i Cultural del Poblenou se transforma en un cabaret escénico con la participación de siete artistas y compañías vinculadas a la historia del festival, entre ellas Glòria Ribera, Hotel Iocandi, Comando Señoras, Llum de Fideu y Cia. Miquel Barcelona. Danza, circo, música y teatro comparten escenario en una noche que combina humor y emoción, con servicio de bar y música de la DJ Nicky tras las actuaciones.

El cuarto de siglo del festival queda también recogido en el libro L'escena que crema, coordinado por el periodista y crítico cultural Oriol Puig Taulé y coeditado con Arola Editors y Recomana. La publicación reúne voces de periodistas, artistas y profesionales en torno a los ejes que han vertebrado el festival, la creación contemporánea, las artes de calle, el barrio, los feminismos y la comunidad, planteando una reflexión sobre el futuro de las artes escénicas.

El domingo familiar cierra el festival

La última jornada, el domingo 25, abre la programación a todos los públicos. Ambae Company, ganadora de la convocatoria de Artes Escénicas de Can Felipa, estrena Imagiro, un espectáculo de danza y música inspirado en el origami y en el juego de construir formas, pensado especialmente para familias.

La 25 edición de Escena Poblenou se sostiene gracias a la colaboración con entidades como El Canal de Salt, Nau Ivanow, La Bonne, Antic Teatre, la Fundació Brossa, las Áreas de Artes Visuales y Artes Escénicas de Can Felipa, la Fundació Carulla, el Ajuntament de Prats y el Festival Itineràncies. Ese tejido de apoyos ha permitido que un festival nacido como iniciativa local se consolide como una cita de referencia para la creación emergente en Barcelona, con la calle y el barrio como escenario permanente.